Sarah Dive Animation part 1

Hi everyone. I wanted to make a post about making animation, and maybe encourage others to start animating too. I think it's especially important now since so many other options exist that it's hard to find hobbyiests making more or less traditional animation. I would caution "don't do it like me if you want to be a real animator as a job", they do things a bit differently and I'm learning as I go, definately not a teacher, though some of the fundamentals are the same. Hopefully you'll find the process interesting regardless.

皆さん、こんにちは。アニメーション制作について投稿して、皆さんにもアニメーション制作を始めてもらえたら嬉しいです。今は選択肢が多すぎて、伝統的なアニメーションを趣味で制作している人を見つけるのが難しいので、特に重要だと思います。「仕事として本物のアニメーターになりたいなら、私のようにはしないでください」と警告しておきます。アニメーターのやり方は少し違いますし、私も学びながら制作しています。決して教師ではありませんが、基本的な部分は共通しています。とにかく、このプロセスが面白いと感じてもらえたら嬉しいです。

Anyway it started with an ugly sketch, her sholders are lumpy and legs and backside sort of look wrong, but it was an interesting idea, "maybe I could make her dive."

とにかく、それは醜いスケッチから始まりました。彼女の肩はゴツゴツしていて、脚とお尻はちょっとおかしく見えますが、それは興味深いアイデアでした。「彼女にダイビングをさせることができるかもしれない」

So I drew a few more sloppy sketches getting basic motions and exported a simple gif. It seemed to have potential.

そこで、基本的な動きをつかむために、もう少し雑なスケッチを描いて、シンプルなGIFファイルをエクスポートしてみました。可能性を感じました。

Added a few more frames and cleaned up the motion to make it look more physical and "in the world".

さらに数フレームを追加し、モーションを整理して、より物理的で「現実世界」に近い感じに見えるようにしました。

I quickly realized I was getting into a lot of work, so I made a little diagram to help me position her body, the green X's are for her feet, the blue O and X are for her right and left hand, the green diamond is for her head. Each symbol corresponds to an individual frame.

すぐに作業が山積みになっていることに気づいたので、彼女の体の配置を決めるための小さな図を作成しました。緑の×印は彼女の足、青い〇印と×印は彼女の右手と左手、緑のひし形は彼女の頭です。それぞれのシンボルはそれぞれのフレームに対応しています。

After the key frames were sketched out I started adding inbetween frames, traditionally, animators would flip between physical paper to make sure the lines were where they were, being all digital I can't do that, so I super impose two keyframes one in light blue and one in light brown and draw the new frame between them.

キーフレームがスケッチされた後、中間フレームを追加し始めました。従来、アニメーターは物理的な紙をめくって線が正しい位置にあるか確認していましたが、すべてデジタルなのでそれができません。そこで、ライトブルーとライトブラウンの 2 つのキーフレームを重ね合わせて、その間に新しいフレームを描きました。

After adding the inbetween frames for the dive and doing some clean up so that the animation worked smoother. Also added the part where she enters the water, but there are no inbetween frames so the movement is still choppy, I looked at some anime effects to try to get a good splash effect.

飛び込みの合間フレームを追加し、アニメーションが滑らかになるようにクリーンアップしました。水に入る部分も追加しましたが、合間フレームがないので動きがぎこちなく、水しぶきのエフェクトをうまく出せるようにアニメエフェクトを参考にしました。

In traditional animation, they would trace each paper sketch onto cellulose acetate, black lines on one side and color on the other, for the most part all new animations use a digital process like mine, though much more refined. Anyway you can see the idea here, 1, 2 ,3 correspond to the first, second, and third frame and consist of the finished lines, which I drew over the original messy sketch, a color layer for Sarah and her diving platform (1color, 2color, etc) , a background layer (bg/sky1), and a psuedo background layer consisting only of color blobs ment to look like trees and vegitation (1bg, 2bg, etc).

従来のアニメーションでは、紙のスケッチをセルロースアセテートにトレースし、片面に黒線、もう片面に色を塗ります。しかし、新しいアニメーションのほとんどは、私のようなデジタルプロセスを採用しています。ただし、はるかに洗練されています。いずれにせよ、ここでのアイデアはお分かりいただけると思います。1、2、3はそれぞれ1、2、3フレーム目に対応し、元の雑然としたスケッチの上に描いた完成線、サラと彼女のダイビングプラットフォームの色レイヤー（1色、2色など）、背景レイヤー（bg/sky1）、そして木や植物のように見える色の塊だけで構成された擬似背景レイヤー（1bg、2bgなど）で構成されています。

Here's all the layers together with shade effects, you can see the little white dot in the top left corner, that's to help me move the background sky layer so it looks more natural, yes i could tween it, but i prefer to move it manually for each individual frame. Next to it is a color pallet for quicker coloring of each frame, I decided to have a stark color contrast after some consideration.

シェード効果を適用したレイヤーをすべてまとめました。左上に小さな白い点が見えますが、これは背景の空のレイヤーを移動させてより自然な見た目にするためのものです。トゥイーンで調整することもできますが、フレームごとに手動で調整する方が好みです。その横には、各フレームの色付けを素早くするためのカラーパレットがあります。検討の結果、はっきりとした色のコントラストにすることにしました。

On the bottom is a timeline, which controls the frame exposure time, in this case each frame is "exposed" for 0.08 seconds, roughly 12 frames a second, in traditional film, the frame rate is 24 frames a second, to save on work most animations only animated every 2 frames, otherwise known as "animating on 2s", some animations animate on 3's roughly, 0.12 seconds per frame, most of my simple loops follow this standard, as does a lot of real anime, some very high quality anime like Akira animated on 1's so a full 24 frames a second.

下部にはタイムラインがあり、フレームの露出時間を制御します。この場合、各フレームは 0.08 秒間「露出」され、約 1 秒あたり 12 フレームになります。従来のフィルムのフレーム レートは 1 秒あたり 24 フレームですが、作業を節約するために、ほとんどのアニメーションは 2 フレームごとにアニメーション化されます (別名「2 秒アニメーション」)。一部のアニメーションは 3 秒ごとにアニメーション化され、約 0.12 秒/フレームになります。私の単純なループのほとんどはこの標準に従っており、実際のアニメの多くも同様です。Akira などの一部の非常に高品質のアニメは 1 秒ごとにアニメーション化されるため、1 秒あたり 24 フレームになります。

Here's the psuedo background layer, i use the warp tool to give the effect of a fish eye effect from the camera which falls with Sarah, hopefully it works, I'm having trouble with it currently, haha, I might have to do something a bit different, so far it seems to work ok :)

これが疑似背景レイヤーです。ワープ ツールを使用して、サラと一緒に落ちるカメラからの魚眼効果を実現します。うまく機能するといいのですが、現在は問題があります。笑、少し異なることをする必要があるかもしれません。これまでのところ、問題なく機能しているようです :)

So that's the basic, idea, I still have a lot of work to do but I wanted to share it with you now in a rough state because to me there's a lot of magic in something coming into existance, especially something you yourself make. Especially with this type of animation you can do anything you want, there are no limits other than your imagination and skill level. It's easy get lost in convenience and miss out on the wonder of creating something from purely of your own making. I would encourage you all to try something like this, it doesn't have to be animation, maybe try cooking from scratch for example, like a loaf of bread, there's a great sense of accomplishment, even if you mess up, like I do a lot :)

これが基本的なアイデアです。まだやるべきことはたくさんありますが、とりあえず大まかな形で皆さんと共有したいと思いました。何かが生まれること、特に自分で作ったものには、魔法のような力があると思うからです。特にこのタイプのアニメーションなら、想像力とスキルレベル以外に制限はなく、何でも好きなようにできます。便利さに溺れてしまい、純粋に自分の力で何かを作り上げる素晴らしさを見逃しがちです。皆さんにもぜひこのようなことを試してみてください。アニメーションでなくても構いません。例えば、パンを一斤作るなど、一から料理を作ってみましょう。失敗しても大きな達成感があります。私はよく作ります :)

Anyway here's the progress so far, hope you like it. :)

とにかく、これがこれまでの進捗です。気に入っていただければ幸いです。 :)