旧都なぎ

No.1165　イラストメイキング動画＆解説

Added 2017-10-14 08:00:00 +0000 UTC

絵本6章「ALGL#6-Familia-」1165 メイキング動画と解説です。

概要

制作期間　2017/7/29 - 8/11

描画時間　6.5時間

動画概要　20倍速　19分

前のブラシを失ってから最初に描いた一枚です。手が慣れないこともあって、気持ちの面よりも技術に集中して描きました。今まで飛ばしていたショートカットキーや色々なもの（ドレス・薔薇）の描き方を解説していくので、よかったら動画と一緒に確認してみてください。

Inspiration

Pupo - Burattino Telecomandato

Inspire

普段ボーカルの歌い方を聴くことはほとんどないのですが、この曲をはじめて聴いたときに思ったのは「このボーカルいい歌い方だなー」でした。彼女の畳み掛けるような歌い方がアリーちゃんの心に響いて、絵にも良い影響があったんじゃないかと思います。

音楽から得たインスピレーションを、すぐに描き出していきます。今回最初にイメージしたのは「アリーちゃんの左腕が顔にかかっているポーズ」、そして彼女自身の精神が混沌としている状態です。

背景（色）はインスピレーションでは出ない部分なので、早めにグラデーションを入れていきます。先日の配信で「最初の色置き」について聞かれましたが、最初は必ずグラデーションで全体の空気感を考え、その2色から今後の色置きもつくっていきます。

グラデーションからはじめる理由は、こちらの添削記事で話していた「水平線」を目で確認しないと、私も奥行きのある背景が描けないからですね。一発描き出来るときもありますが、それよりも目で見てから情景を膨らませていく方が難しくないと思います。

一度、Photoshopショートカットキー「Ctrl+I」で背景カラーをまるまる「反転」します。他のメイキング動画では早送りが目に悪いのでカットしますが、よく明度の幅などを確認するためだけに反転作業をし、戻すことがあります。今回はたまたま反転でもいけるんじゃないかということで、このまま進めてみました。

上が明るくなったことで物体を置くことを考えるのはやめて、開けた空を描きます。一旦ブラシが一新されているので、少しでもストレスを減らすために雲のブラシ（5つほど）を使おうと思いました。空を描くと決めてようやく、メインの描き込みがはじめます。

本編プラネタリウムのシーンと繋げることは決まっていて、二人にはかなり上空のかなたから、ロラちゃんとミラちゃんを見下ろすような構図を取ってもらいます。

アリーちゃんの絵は人気があるので、せっかくなら967くらいのインパクトは欲しいなと思いました。ただ同じものを目指しても劣化するだけになってしまうので、967では意識しなかった「ドレスの流れ」を一番綺麗に見せようと尽力します。これは、背景が単調だったから考える余裕があったのかなと思います。

ドレス（フリル）の描き方ですが、薔薇の描き方を教えてくれた保育園の先生に、同じように教えてもらったことがあります。大人になってからは応用を効かせて描いているだけなので、これがデッサン的に正しいのかは全くわかりません。（保育園児に教える方法ですからね。）

覚えている限り私が教えてもらったのはこのやり方です。とにかくぐにゃぐにゃが繋がっていて、出っ張りのところに縦線を入れ、最後に裏地を見せる。裏地があると一気に説得力が増すそうです。

アリーちゃんたちは真っ暗な地上を見下ろしています。視線の先、左下にかけて暗くなっていくようにレイヤー効果をかけ、雲にライティングをしていきます。

雲ブラシはもちろん使うのですが手描き感も欲しいので、雲を描いていきます。しかし、雲の描き方は教えてもらったことがありません…。でも絵で大事なのは「コントラスト」だと共通しているので、例えば暗い背景にちょこんと雲を描いたり、真っ白な雲の間に青い隙間を入れる等々、フィーリングで繰り返し描いてみます。

これだけインパクトのあるキャラクターなら些細な問題だったのですが、もっと真ん中に焦点を当てたいと思いました。真ん中の描き込みと比べて周りがシンプルに見えるように、背景レイヤーに限定して「色調補正」→「特定色域の選択」→「黒」を明るめにします。

薔薇・紙ひら・粗目の雲などを別レイヤーで描き、コピーペーストをしてまばらにしていきます。ここでも簡単にですが、薔薇の描き方を載せますね。（重ねて言いますが保育園児に教えるやり方です。）

くちびるを上へどんどん重ねて描いていきます。終わりにしたいなと思うところで尖ったくちびるで全体を包み込み、最後に真ん中の空白を埋めるらしいです。フリルと薔薇に関しては、私は一番身体に染み込んでいたこのやり方をずっと応用してきたと思います。参考になるかわかりませんが、もしも描き方で詰まったときには応用してくれたら嬉しいです。

最後は全体の構図を確認しながら、足りないところを補い調整し、完成です。